中新網(wǎng)北京3月8日電(記者 袁秀月)回溯華語影壇過去二十余年的影像記憶，葉錦添設計的服裝留有一抹亮眼的色彩。

　　從電影《胭脂扣》里梅艷芳的旗袍，到電視劇《大明宮詞》里周迅的寫意裙裝，從電影《臥虎藏龍》里周潤發(fā)的飄逸長袍，到電影《夜宴》中章子怡的華麗禮服，葉錦添讓很多觀眾通過影視劇重新認識了中國傳統(tǒng)服飾，讓“新東方美學”走入世界舞臺。

　　而對于葉錦添而言，影視只是他藝術(shù)世界中的一部分。在舞臺領(lǐng)域，他曾與諸多世界知名藝術(shù)家及著名藝術(shù)團體合作。2004年，他為雅典奧運會閉幕式上“中國八分鐘”交接儀式設計了整體視覺。前段時間，他首次擔任舞臺劇導演，將張愛玲的《傾城之戀》搬上舞臺。

　　在不久前結(jié)束的北京冬奧會閉幕式上，中國體育代表團所穿的領(lǐng)獎服，也出自葉錦添之手。

　　“其實，我沒有一直做古典，我做了很多未來的東西。我的新東方主義其實是無限地發(fā)展各種可能?！痹谛聲稛o時序的世界》中，葉錦添梳理多年來的藝術(shù)思考。

　　他說，他要做的，不是復制傳統(tǒng)，也不是后現(xiàn)代的解構(gòu)，而是重建中國視野中的世界觀與自我。他更關(guān)心的是，如何找尋傳統(tǒng)的當代性。

　　對話摘錄如下：

　　問：你在《無時序的世界》中提到，從梅蘭芳的一張劇照開始，你對中國的古典文化意象產(chǎn)生了無限的想象，傳統(tǒng)戲劇對你有哪些影響？

　　答：對我很大的影響，甚至我今天的創(chuàng)作主要還基于這個理念，就是全觀舞臺。梅蘭芳給我最大的震撼是，我們看得出來他是一個男生，但是他通過這些東西變成一個女生。京劇把人的一舉手一投足的美感變得程式化，程式化之后，又統(tǒng)一了所有其他藝術(shù)的媒介，包括音樂、舞蹈、服裝，所以我覺得這是有別于西方藝術(shù)一個很重要的特色。

　　問：香港是多種文化交融的地方，在審美上西方的藝術(shù)風格對你有哪些影響？

　　答：我是好幾個階段，小時候?qū)οＥD的東西很有興趣，尤其是希臘文化、希臘電影。比較大一點，就對歐洲的東西很有興趣，也看很多二十世紀六十年代的電影，像費里尼、帕索里尼，他們的電影有一種前衛(wèi)的感覺，還有黑澤明，他把東西方混合得非常好。受這些作品的熏陶，我慢慢形成我自己的風格，我也希望能把中國的東西調(diào)到非常前衛(wèi)，非常當代。

　　問：你與電影行業(yè)結(jié)緣是怎樣的過程？

　　答：我哥哥當時是做攝影師的，他其中一個助手跟我很熟。那個人后來當了美術(shù)指導，他帶我入行。他知道我會畫畫，我?guī)退麄儺嬃撕芏嗖季暗漠嫞龑﹄娪靶袠I(yè)熟起來。真正進入電影行業(yè)，是參加了一個繪畫比賽，我拿了兩個大獎。徐克的工作人員看到我，把我介紹給徐克，之后我開始在電影工作室上班，遇見了吳宇森，開始拍《英雄本色》。

　　問：2000年左右，你和李少紅導演合作了《大明宮詞》，那是什么契機？

　　答：當時是這部戲快要開拍了，李小紅覺得衣服不行，她到處找人。我們共同的好朋友把我介紹給她，當時我剛剛做完一個展覽，他們就飛來找我，并且馬上邀請我去北京看她的衣服，我還覺得蠻奇怪的，為什么這么急。

　　到北京后，我看到他們的服裝房滿滿的，一兩百套服裝全部做好了，我還納悶。結(jié)果李少紅說，一件都不要。后來我發(fā)覺，之前的設計師雖然做得很用心，買非常好的布料，但是用的是當時很流行的韓國歐根紗，布料比較挺硬。演員跪下去，衣服就會挺起來，整個感覺不太像唐朝的衣服。

　　我很快就幫她改了，用了舞蹈衣服的處理方法，擺非常大，細節(jié)非常簡單，演員穿起來很容易做動作，不是純寫實的，但是表現(xiàn)力很強。它其實更像舞蹈的衣服，所以當時好多人覺得很驚艷，衣服好像“活起來”了。

　　問：你曾說“真正的古裝穿在演員身上可能行不通”，為什么這么說？

　　答：因為古裝是很講禮儀的，尤其一些服裝跟禮儀的動作、儀式有關(guān)。漢朝有一種深衣，整個是圍著身體的，如果演員穿了就很難走動。但是導演又要求演員要跪下、起來、做動作。如果衣服真做成這樣，演員很難表演。所以我就讓衣服看起來一樣，里面做了一些手腳，讓演員可以移動，把身材也收好了一點。

　　以前一位歐洲的藝術(shù)總監(jiān)跟我講，你們的傳統(tǒng)衣服好漂亮，我說這不是傳統(tǒng)的衣服，這是我做出來的。我用了很多傳統(tǒng)手工藝，看起來是傳統(tǒng)衣服的美感，但是改了剪裁。

　　問：近些年興起“漢服熱”，有人認為應該完全復古，有人覺得應該創(chuàng)新，你怎么看？

　　答：我覺得兩者都很重要。一個是必須要知道傳統(tǒng)衣服長什么樣，穿起來什么樣，以前的人是怎樣的精神狀態(tài)。但如果它完全復古的話，就缺少在當代的生命力。所以也要創(chuàng)新，在創(chuàng)新的過程中，一定要知道原來的樣子。

　　問：你覺得，今天的文藝作品如何去傳播中國美學？

　　答：我更關(guān)心的是，我們究竟懂得多少中國美學，我們有沒有傳達出真正的中國美學。原來產(chǎn)生它的土壤已經(jīng)沒有了，你現(xiàn)在要找回它，就算找到也不能生存在這里。把它提煉到當代的智慧，這個工程是非常浩大的。

　　問：北京冬奧會中國體育代表團的領(lǐng)獎服是由你設計的，如何在有限空間內(nèi)傳達自己的設計理念？

　　答：2004年，我參與了雅典奧運會閉幕式，那時我已經(jīng)開始研究奧運精神了。在奧運精神里，所有國家都是平等的，大家要用最陽光最正面的方法去表現(xiàn)自己。很多奧運服裝，一方面有自己國家的特色，但是又不會太過自我。

　　我第一個想到圓立領(lǐng)加盤扣的設計，這非常中國，但是加進去后，也不會影響到它中立的狀態(tài)。領(lǐng)獎服上設計有三條紅色線，形成一個中國的“中”字，紅線上短下長，像一團氣往上升的感覺，表達出中國人的精神面貌。(完)